Un debut en salas ante una difícil prueba comercial
Sanxingdui: Future Past recaudó 914.000 yuanes en los cines chinos hasta el mediodía del 25 de octubre de 2026, dos días después de su estreno, según la plataforma de venta de entradas Lighthouse. La película, de 100 minutos, costó más de 10 millones de yuanes. El día de su estreno, solo estuvo ocupado el 0,9% de las butacas disponibles.
Contenido
- Un debut en salas ante una difícil prueba comercial
- Muchas funciones, pocas butacas ocupadas
- Símbolos antiguos impulsan una historia sobre algoritmos
- La IA generó las imágenes; las personas tomaron las decisiones
- Por qué un simple abrazo resultó difícil
- El público necesita un motivo para comprar una entrada
- Menores costos frente a la realidad de los ingresos cinematográficos
- La popularidad en internet se enfrenta a otro mercado
- Más proyectos avanzan hacia el estreno
- Puntos clave
Bona Film Group promociona esta aventura de ciencia ficción como el primer largometraje chino para salas realizado íntegramente con inteligencia artificial. Su estreno pone de relieve una pregunta práctica: ¿puede una tecnología que atrae a grandes audiencias en los teléfonos convencer a la gente de comprar entradas para el cine?
En ese momento, Lighthouse proyectaba una recaudación final de 2,505 millones de yuanes. Incluso esa previsión, que puede cambiar a medida que evolucionen las ventas de entradas, equivalía a menos de una cuarta parte del costo mínimo de producción informado. El productor recibe solo una parte del dinero recaudado en los cines.
Las acciones de Bona ya habían alcanzado el límite diario de negociación en tres fechas antes del estreno. Los inversionistas reaccionaban a la promesa de un sistema de producción más barato. Los espectadores debían decidir si esta historia en particular valía el precio de la entrada.
Jiang Defu, director ejecutivo de Bona Film Group y productor de la película, reconoció la difícil recepción y describió el estreno como un experimento de producción y distribución:
Somos los primeros en intentarlo, los primeros en obtener un permiso para estrenarla en cines y los primeros en ser puestos a prueba por el público.
La empresa afirma que la película obtuvo un permiso de exhibición pública de la Administración Nacional de Cine. Recibió la autorización en la categoría de animación, con personajes digitales originales en lugar de intérpretes humanos.
Muchas funciones, pocas butacas ocupadas
Los cines chinos dieron a la película un acceso considerable a las pantallas. Maoyan registró más de 10.000 funciones para su primer viernes, el 23 de octubre. Lighthouse contabilizó reservas en 6.901 cines y una cuota del 2,9% de las funciones programadas.
La recaudación de entradas del día del estreno llegó a 317.000 yuanes, el 1,2% de la taquilla nacional. Por tanto, su cuota de ingresos fue muy inferior a su cuota de funciones. La ocupación subió ligeramente, al 1,2%, el 24 de octubre, mientras que el número de funciones en los horarios de mayor audiencia bajó de 7.922 a 2.919.
Las ventas anticipadas ya habían dado una primera señal de alerta. Maoyan registró 65.000 yuanes hasta la noche del jueves y 80.000 hasta la mañana del viernes. Las entradas costaban entre 20 y 90 yuanes, aunque consultas en varias grandes ciudades encontraron muchos precios de entre unos 20 y 50 yuanes.
Al mediodía del 25 de octubre, Lighthouse registraba 797.000 yuanes en ingresos sujetos a distribución entre las empresas participantes. La plataforma estimaba que al productor le corresponderían 314.000 yuanes, frente a 417.000 para los cines. La diferencia entre el total recaudado por las entradas y la parte que recibe el productor ayuda a explicar por qué una película necesita vender muchas más entradas que el valor de su presupuesto de producción para recuperar los costos únicamente mediante su estreno en cines.
Los principales acontecimientos se desarrollaron con rapidez:
- 27 de septiembre: Bona anunció la fecha de estreno, el 23 de octubre.
- 28 de septiembre, 9 de octubre y 12 de octubre: las acciones de Bona alcanzaron el límite superior diario de negociación.
- 12 de octubre: Bona advirtió a los inversionistas que la recaudación de la película era incierta.
- 22 de octubre: una función especial en Pekín atrajo a más de 300 espectadores.
- 23 de octubre: la película se estrenó en todo el país y recaudó 317.000 yuanes.
- 25 de octubre: la recaudación acumulada por entradas llegó a 914.000 yuanes hasta el mediodía.
Símbolos antiguos impulsan una historia sobre algoritmos
Sanxingdui: Future Past, escrita y dirigida por Yue Ming, conecta la antigua civilización Shu con un futuro en el que los seres humanos han dejado sus decisiones en manos de una IA poderosa. Cuando los sistemas mundiales caen en el desorden, siete símbolos antiguos se convierten en pistas para resolver la crisis.
La película construye su identidad visual a partir de los singulares objetos de bronce de Sanxingdui, entre ellos el Árbol Sagrado de Bronce, la Figura de Pie de Bronce y las máscaras de ojos saltones. El mundo imaginado abarca desde palacios y ceremonias antiguas hasta viajes espaciales.
Los siete símbolos funcionan como marcas ficticias que conectan distintos momentos del tiempo. La trama también imagina encuentros entre la antigua Shu y Egipto. Estas aventuras inventadas permiten crear grandes escenas sin construir decorados físicos ni trasladar a los actores a distintas locaciones.
La productora Qu Ji Xiaojiang ha dicho que quería que las nuevas tecnologías ayudaran a registrar y difundir la cultura histórica china. Jiang describió el proyecto en la función de Pekín como un intento de unir la antigua civilización Shu y la IA. El criterio humano también ocupa un lugar central en la historia: la crisis comienza cuando las personas ceden demasiadas decisiones a los algoritmos.
La IA generó las imágenes; las personas tomaron las decisiones
En la producción de Bona participaron alrededor de 100 profesionales durante más de dos años. El equipo generó más de 1,2 millones de imágenes de referencia y completó más de 100 versiones de la película completa. Estas cifras reflejan un largo proceso de selección, revisión y sustitución.
La división de producción AIGMS mantuvo la responsabilidad sobre el concepto creativo, la dirección narrativa y las decisiones artísticas finales. La IA se encargó de generar y ejecutar los personajes, los entornos y otros materiales visuales. La producción utilizó identidades digitales originales, en lugar de réplicas de actores reales.
Bona organizó el trabajo en 17 disciplinas cinematográficas conocidas, entre ellas escritura, dirección, producción, arte, cinematografía, iluminación, sonido y montaje. Aunque la película no tuvo un rodaje convencional con cámaras, las personas aún debían decidir qué debía comunicar cada plano y cómo debía enlazarse con el siguiente.
El sistema Infinite Canvas de Boka Film Cloud reunió guiones, guiones gráficos, personajes, decorados, iluminación y material audiovisual en un entorno de producción compartido. Vidu, desarrollado por Shengshu Technology, proporcionó el principal apoyo técnico para la película estrenada.
El equipo se propuso alcanzar especificaciones para salas de cine, como imagen 4K, color de alto rango dinámico y sonido envolvente. El alto rango dinámico permite una mayor variedad de niveles de brillo y más detalle en las zonas claras y oscuras. Además, en una pantalla de cine los pequeños defectos visuales se ven con mucha más facilidad que en un teléfono.
Por qué un simple abrazo resultó difícil
Una escena prevista puso de manifiesto la distancia entre generar una imagen atractiva y contar una historia mediante el movimiento. Una mujer debía caminar hacia un niño, agacharse y abrazarlo. El modelo podía mostrar a los personajes de pie por separado, pero sus cuerpos se volvían borrosos cuando se superponían sus brazos.
Los cineastas modificaron la escena. Hicieron que la mujer se acercara y se detuviera, y recurrieron al intercambio de miradas y a la reacción del niño para transmitir la emoción. La escritura, la generación de imágenes y el montaje tuvieron que desarrollarse en conjunto mientras el equipo buscaba formas de sortear los límites de la herramienta.
Los personajes también debían conservar el mismo rostro, los detalles de la piel, la ropa y las expresiones a lo largo de cientos de planos. Las máscaras de bronce tenían que mantener los mismos patrones cuando cambiaban el ángulo de cámara o la iluminación. Un detalle que varía de un plano a otro puede interrumpir la impresión de que la historia transcurre en un mundo continuo.
Bona entrenó a sus personajes principales como recursos digitales reutilizables y empleó modelado, otras técnicas de producción y correcciones manuales para completar lo que faltaba. Los equipos revisaron los fotogramas en rondas sucesivas. La producción afirma que ajustó expresiones faciales sutiles fotograma por fotograma.
Los nuevos modelos trajeron otra complicación: las imágenes mejores hacían que el trabajo anterior pareciera anticuado. El equipo cambió dos veces los modelos complementarios durante la producción y siguió actualizando planos poco antes del estreno. Aproximadamente la mitad de los planos incluidos en los tráileres publicados en marzo y mayo fueron sustituidos en la versión final.
La IA redujo algunos gastos de producción física, pero generar y revisar imágenes una y otra vez consumió tiempo. Los dos años dedicados a esta película muestran cuánto trabajo humano puede haber detrás de una producción descrita como generada íntegramente por IA.
El público necesita un motivo para comprar una entrada
Iris Yang asistió a una función de preestreno gratuita y dijo que la calidad de la película no la habría convencido de pagar. Explicó qué estándar esperaría de una experiencia cinematográfica con IA:
Si la generación con IA puede igualar la experiencia cinematográfica de Avatar, creo que estaría dispuesta a pagar por ella.
Zhang Jun, director independiente de IA, señaló algo similar sobre los límites de vender el método de producción:
El público no va a pagar automáticamente las entradas solo porque sea una película generada con IA
Liu Haibo, profesor de la Academia de Cine de Shanghái de la Universidad de Shanghái y presidente de la Asociación de Críticos de Cine de Shanghái, señaló varios obstáculos más allá de la tecnología. La película no tenía estrellas, su título apenas daba pistas sobre la historia y la promoción inicial no ofrecía suficiente información para que los posibles espectadores evaluaran su atractivo.
Zhou Zhenyu, cofundador de AI CINEMA, describió la respuesta del mercado como serena, sin un entusiasmo repentino por apoyar o rechazar la IA. Dijo que los espectadores eligen las películas por su tema, contenido y calidad, y que los cines no habían ofrecido ni precios especiales ni una campaña de promoción diferenciada para este estreno.
Entre las reacciones a las funciones hubo elogios por las grandes escenas visuales, junto con críticas por la escasa expresividad facial y las transiciones abruptas entre algunas secuencias. En una historia sobre la relación de la humanidad con las máquinas, lograr que los espectadores se involucren emocionalmente con personajes digitales es una tarea creativa central.
Menores costos frente a la realidad de los ingresos cinematográficos
Jiang situó el gasto de producción por encima de los 10 millones de yuanes y calculó que una película comparable rodada con acción real costaría al menos 300 millones de yuanes. Qu ofreció una estimación hipotética más alta, de entre 800 y 900 millones de yuanes. Ambos señalaron posibles ahorros importantes, aunque partieron de estimaciones diferentes para una versión convencional.
Qu dijo que el gasto se había desplazado hacia la capacidad de procesamiento, la electricidad y el almacenamiento. Las locaciones físicas, los equipos de cámara y los gastos diarios de un gran equipo de rodaje habían perdido protagonismo. Los intentos repetidos de producir imágenes aceptables se convirtieron en una de las principales inversiones de tiempo de producción.
La actividad más amplia de Bona en el ámbito de la IA ya presenta a los inversionistas un margen llamativo. Sus resultados financieros del primer semestre de 2026 registraron ingresos de 1,9323 millones de yuanes por cine y televisión con IA, frente a costos de 61.300 yuanes, lo que produjo un margen bruto del 96,83%.
El margen bruto es la proporción de los ingresos que queda después de descontar los costos asignados directamente a esa actividad. Las ganancias de una empresa también dependen de gastos como los administrativos, financieros y fiscales. El negocio de salas y circuitos de cines de Bona registró un margen bruto negativo del 3,99% durante el mismo período, mientras que su negocio cinematográfico registró un 35,51%.
La división de IA seguía siendo pequeña: sus ingresos representaron el 0,42% de los ingresos totales de Bona, que ascendieron a 458 millones de yuanes. El conjunto de sus ingresos en 2025 fue de 2,387 millones de yuanes. Los inversionistas estaban valorando la posibilidad de expansión mientras el primer estreno en salas aún intentaba atraer a un público dispuesto a pagar.
La popularidad en internet se enfrenta a otro mercado
Los dramas cortos de IA superaron los 200.000 millones de visualizaciones en Douyin en septiembre. Bona también tenía experiencia con una historia de Sanxingdui en internet antes de producir el largometraje. Su serie Sanxingdui: Future Revelation, de 13 episodios, se estrenó en julio de 2024 y acumulaba más de 200 millones de visualizaciones en distintas plataformas en octubre de 2026.
Las entradas de cine exigen a los espectadores dinero y un compromiso de tiempo más prolongado. Sanxingdui: Future Past debe mantener la atención durante 100 minutos, con una historia coherente y personajes convincentes. Las cifras de visualizaciones en internet miden un tipo de consumo distinto al de las entradas pagadas.
El estreno también llegó durante un período débil para los cines chinos. Las cifras de Lighthouse situaron los ingresos de taquilla nacional del primer semestre de 2026 alrededor de un 40,6% por debajo de los del mismo período de 2025. La asistencia cayó en más de 200 millones de espectadores, alrededor de un 34,2%.
Por tanto, Bona está poniendo a prueba su método de producción en un mercado donde las películas convencionales también atraviesan dificultades. Un estreno de febrero, Tuanyuan Ling, ya se había promocionado como la primera película china de animación con AIGC y recaudó unos 15,006 millones de yuanes. La afirmación más específica de Bona se refiere a un largometraje hiperrealista producido íntegramente con IA y aprobado para su estreno en cines.
Más proyectos avanzan hacia el estreno
Bona ha anunciado otros tres proyectos cinematográficos con IA: Jihua Wai: Guanghan Xingdong, Zhonghua Zhiguai: Luocha Haishi y Dongfeng Bida. Los dos primeros habían completado el registro del proyecto, y Guanghan Xingdong estaba en producción. Al 12 de octubre, fecha del anuncio de Bona, aún no tenía permiso de exhibición pública ni fecha de estreno anunciada.
Huayi Brothers anunció el programa H·AI, que abarca nueve dramas cortos y la película Euler's Identity. El segundo Programa de Jóvenes Cineastas de China prevé una inversión de 1.000 millones de yuanes hasta 2030 para al menos 30 proyectos u obras, entre ellos películas originales, largometrajes para salas con IA y cortometrajes. No se ha revelado cuánto se destinará a las películas con IA.
Huace también ha puesto en marcha proyectos de IA, entre ellos Zizhi Tongjian. Chen Lanyi, productora independiente de dramas cortos, está desarrollando Gui Lu con inversión, producción y distribución propias, y combina IA con acción real para mantener el proyecto dentro de su presupuesto.
Liu prevé que un grupo de largometrajes y producciones más extensas con IA llegue al público en el primer semestre de 2027. Fuera de China, estaba previsto que la película de ciencia ficción con IA Gods Don't Give Gifts se estrenara en Estados Unidos el 4 de diciembre. El aumento de la actividad de producción acerca más películas al público, mientras que la recaudación inicial de Sanxingdui muestra el desafío comercial inmediato.
Puntos clave
- Sanxingdui: Future Past se estrenó en China el 23 de octubre de 2026 y recaudó 914.000 yuanes hasta el mediodía del 25 de octubre.
- La ocupación el día del estreno fue del 0,9% y subió al 1,2% al día siguiente.
- La película costó más de 10 millones de yuanes y requirió más de dos años de trabajo de unas 100 personas.
- Al 25 de octubre, Lighthouse proyectaba una recaudación final de 2,505 millones de yuanes.
- Los cineastas humanos controlaron la historia y las decisiones artísticas, mientras que la IA generó materiales de producción.
- Bona y otras empresas chinas están desarrollando más películas con IA, mientras siguen poniendo a prueba el interés del público y los resultados comerciales.
