Mil episodios de un equipo que trabaja desde casa
Un drama histórico chino creado con inteligencia artificial generativa había acumulado, según se informó, 12.000 millones de reproducciones en distintas plataformas hasta el 6 de noviembre, tras publicar unos 1.000 episodios en poco más de dos meses. Detrás del proyecto hay un pequeño grupo creativo cuyos integrantes trabajaban antes en el transporte, el comercio mayorista, oficinas y tareas de cuidado no remuneradas en el hogar.
Contenido
- Mil episodios de un equipo que trabaja desde casa
- Las armas modernas se enfrentan a un mundo con límites estrictos
- Cómo la serie pasó de una prueba a diez temporadas
- Episodios breves cuentan una historia muy larga
- El trabajo detrás de una escena de batalla creada con IA
- Un estudio remoto organizado en torno a archivos compartidos
- Qué describen realmente las cifras económicas
- Los espectadores siguen notando rostros rígidos y tramas alargadas
- Un éxito excepcional en un mercado saturado
- Puntos clave
«Cruzar a la dinastía Song con armas», también conocido como «Entrar en la Song», sigue a cinco soldados modernos de fuerzas especiales que son transportados a los últimos años de la dinastía Song del Norte de China. Su primera temporada se mantuvo entre los 10 dramas de IA más recomendados de Hongguo durante la primera semana de noviembre, meses después de su estreno en agosto.
Las cifras de audiencia deben interpretarse con cautela. Según datos publicados, las reproducciones acumuladas alcanzaron los 12.000 millones hasta el 6 de noviembre, mientras que otras informaciones difundidas en torno a esa fecha mencionaron 6.600 millones. No se han publicado un desglose completo por plataforma ni el método de recuento. Las reproducciones se acumulan entre episodios, temporadas y visionados repetidos; el total cuenta actividad de visualización, no personas individuales.
La producción ofrece una mirada cercana a cómo la IA está cambiando el trabajo en el entretenimiento. Zhang Hansheng, el impulsor del proyecto, de 54 años, empezó a aprender a hacer cine con IA en marzo de 2025. Su estudio, más amplio, cuenta ahora con más de 30 personas. Un grupo central de seis creó la serie, con unas 10 personas involucradas si se incluyen las funciones de producción, edición y operación.
El éxito también viene acompañado de una disputa financiera. El productor y guionista principal Li Chaohua situó los gastos de computación por encima de 1 millón de yuanes y los ingresos comerciales en unos 10 millones. Posteriormente, Zhang dijo que el equipo aún no había terminado de calcular sus ganancias.
Las armas modernas se enfrentan a un mundo con límites estrictos
La serie adapta una novela de Cha Gen'er, autor de la plataforma Tomato Novel a quien el equipo describe como un profesor de inglés de Harbin. Los soldados llegan cerca del final de la dinastía Song del Norte, ante la inminencia de la catástrofe de Jingkang, el desastre militar asociado con el derrumbe de la dinastía en 1127.
Al principio, el escuadrón ayuda a defender una aldea fronteriza. La historia se amplía para incluir la construcción de una comunidad, el entrenamiento de soldados, la fabricación de armas y las relaciones entre los aldeanos, los comandantes y los funcionarios. El conocimiento moderno da ventaja a los recién llegados, pero sus suministros son limitados.
Las armas pueden fallar. La munición se agota. El combustible se consume. A diferencia de muchas historias fantásticas sobre personas que viajan a otra época, los protagonistas no cuentan con un mecanismo mágico que les proporcione equipo ilimitado o nuevas habilidades.
Zhang y el director He Xiushan han descrito esas restricciones como parte del atractivo de la novela. Los personajes deben desenvolverse dentro de las estructuras históricas que rigen el registro de la población, los suministros de alimentos, la organización militar y los rangos oficiales. Su desafío consiste en convertir el conocimiento en poder práctico y, al mismo tiempo, tratar con quienes ya viven en ese mundo.
Esta estructura ayuda a explicar la extensa narración de la serie. Un arma moderna puede resolver un enfrentamiento inmediato, mientras que mantener abastecida una aldea o ganarse la confianza de un comandante exige una sucesión de decisiones. El suspenso nace de lo que los cinco soldados pueden lograr antes de que sus ventajas disminuyan.
Cómo la serie pasó de una prueba a diez temporadas
El equipo empezó los preparativos el 1 de agosto: leyó la novela, revisó los guiones, eligió los diseños de los personajes y definió el estilo visual. Primero produjo unos 10 episodios para comprobar si su enfoque funcionaba antes de ampliar la producción.
Los principales hitos muestran la rapidez con que avanzó el proyecto:
- Marzo de 2025: Zhang empezó a aprender a hacer cine con IA y a menudo estudiaba y experimentaba durante más de 10 horas al día.
- Marzo y abril de 2026: se estrenaron dos dramas anteriores de Zhang, que le permitieron ganar experiencia antes del proyecto de mayor envergadura.
- Finales de mayo de 2026: empezó a formarse el grupo que constituiría el equipo central.
- 1 de agosto: comenzaron los preparativos formales de «Entrar en la Song».
- 21 de agosto: el equipo da esta fecha como la del estreno de la primera temporada; algunas fuentes indican el 22 de agosto.
- Principios de octubre: según se informó, las reproducciones acumuladas superaron los 4.000 millones.
- Principios de noviembre: estaban disponibles diez temporadas, cada una con unos 100 episodios.
Li dijo que la primera temporada recibió inicialmente entre 600.000 y 700.000 favoritos y una respuesta relativamente discreta. Los creadores reconocieron la magnitud del éxito solo después de la publicación de la novena temporada. Zhang dijo que el equipo subió episodios terminados y aprobados a varias plataformas sin comprar tráfico promocional.
Episodios breves cuentan una historia muy larga
Cada episodio dura menos de dos minutos, pero la primera temporada suma, según la lista, unas dos horas y 34 minutos. Repartida en 100 episodios, esa duración equivale a unos 92 segundos por entrega. El formato presenta un drama sustancial en fragmentos que los espectadores pueden ver durante pausas breves.
Los favoritos de Hongguo en el conjunto de las temporadas llegaron a unos 11,41 millones. El mayor índice de popularidad comunicado para una sola temporada fue de 82,06 millones. El índice de popularidad mide la atención en la plataforma, mientras que un favorito registra que un usuario ha guardado una serie. Cada dato describe un tipo distinto de participación.
Algunos espectadores han elogiado la coherencia de la trama y el deseo de averiguar qué ocurrirá después. Un espectador que usa el nombre SZ contó que volvía una y otra vez a la serie después de dejarla para dormir. Otros dijeron que les parecía más cercana a un drama histórico convencional que muchas producciones de IA estrenadas en el mismo periodo.
La recepción también ha trascendido el entretenimiento. Algunos espectadores empezaron a buscar información sobre la historia de la dinastía Song del Norte después de verla. Figuras públicas como los escritores Liushen Leilei y Mantou Shuo, así como el empresario tecnológico Fu Sheng, recomendaron el drama y ampliaron su visibilidad más allá de su público original.
El trabajo detrás de una escena de batalla creada con IA
La IA generativa crea imágenes o videos a partir de instrucciones y material de referencia. Para este equipo, producir una escena utilizable sigue exigiendo escribir, seleccionar imágenes, comprobar la continuidad, editar y revisar el resultado dentro del conjunto de la historia.
Li dijo que, en promedio, una toma normal requiere unos tres intentos de generación. Las batallas complejas suelen necesitar más de 10 intentos y, en ocasiones, más de 20. Una escena con decenas de personas puede mostrar rostros incoherentes, ropa incorrecta o posiciones confusas, lo que obliga al creador a intentarlo de nuevo o a cambiar la toma prevista.
El equipo mantiene imágenes de referencia compartidas para los personajes, los escenarios y los objetos. Incluso los funcionarios de menor rango, los soldados y los transeúntes reciben diseños individuales para reducir la repetición de rostros y ayudar a los espectadores a seguir quién hace qué. Los integrantes también comprueban detalles como los colores y los accesorios de la vestimenta de los funcionarios de la dinastía Song.
La corrección técnica es solo una parte de la revisión. He Xiushan ha explicado que una toma puede tener un movimiento normal y ningún error visual evidente, pero aun así no funcionar si la interpretación carece de emoción. Un episodio especialmente importante puede requerir uno o dos días de trabajo, y gran parte del tiempo adicional se dedica a mejorar el guion.
Un ejemplo es el funeral tras la muerte de Qin Hongying, la esposa del jefe del escuadrón, en la sexta temporada. He creó la secuencia y escribió una canción para ella. El equipo dice que evalúa esas escenas, en parte, según si los propios creadores sienten la emoción que esperan transmitir a los espectadores.
Un estudio remoto organizado en torno a archivos compartidos
Zhang trabaja desde Shijiazhuang, en Hebei, mientras que sus colaboradores han trabajado desde provincias como Guangdong, Anhui, Hubei, Jiangxi y Fujian. Los grupos de WeChat y el almacenamiento compartido en línea sirven como oficina de producción.
Por lo general, cada creador se encarga de una parte de la historia y pasa por varias etapas, desde desglosar el guion hasta generar imágenes y videos y editar el material. Los colegas revisan el resultado en un chat grupal, sugieren cambios y lo devuelven para que se revise. Después, las secuencias terminadas pasan por una revisión más amplia para mantener la coherencia de los personajes, el ritmo y la emoción.
Esta organización se adapta a distintas circunstancias. Algunos integrantes organizan el trabajo en torno a la recogida de sus hijos en la escuela. Otros prefieren trabajar de noche. Las reuniones se concentran en las decisiones que requieren un debate colectivo, en lugar de celebrarse a diario.
Zhang ha dicho que los integrantes reciben ingresos mediante la colaboración y el reparto de ganancias, con porcentajes que varían según las responsabilidades. Cuando el pago depende del volumen de producción, se calcula según la duración del material aprobado para la obra final. Con ese sistema, el material rechazado no se paga, por lo que volver a generar contenido también supone un costo de tiempo para el creador.
El estudio más amplio utiliza lo que denomina un modelo OPC, o «empresa unipersonal». Algunos integrantes se han incorporado a un centro de dramas breves en el distrito minero de Jingxing, en Shijiazhuang, donde reciben apoyo local, incluido espacio de oficina. Sin embargo, Zhang quiere mantener la colaboración a distancia porque permite controlar los gastos de vida y operación.
Qué describen realmente las cifras económicas
La cifra de más de 1 millón de yuanes en gastos de computación que dio Li permite hacerse una idea de los recursos involucrados. Repartida entre aproximadamente 1.000 episodios, supone un gasto medio de computación superior a 1.000 yuanes por episodio. La computación cubre el procesamiento necesario para generar material, incluidos los intentos que luego se descartan.
En una entrevista publicada el 29 de octubre, también se atribuyó a Li la cifra de unos 10 millones de yuanes en ingresos comerciales. El 6 de noviembre, Zhang cuestionó la descripción financiera que circulaba ampliamente: dijo que la situación económica del equipo había mejorado, pero que todavía no se habían calculado por completo sus ganancias. Se negó a revelar los ingresos individuales.
Por tanto, el beneficio neto final de la serie sigue sin hacerse público. Para calcularlo habría que contabilizar la mano de obra, los derechos y otros gastos de producción, además de los costos de computación y el dinero recibido.
Aun así, los integrantes han descrito mejoras tangibles en sus vidas. Li dijo que algunos colegas habían saldado deudas, incluidas algunas de cientos de miles de yuanes, mientras que otros habían pasado de combinar varios trabajos a concentrarse en la labor creativa. También se ha dicho que Zhang pagó deudas anteriores, aunque no se reveló ninguna cifra.
Zhang, que volvió a casa para cuidar de su padre enfermo después de varios proyectos empresariales fallidos, describió la oportunidad en términos personales:
«Agradezco que la IA nos haya dado nuevas oportunidades laborales y a una persona común la posibilidad de cambiar su destino», dijo Zhang.
Los espectadores siguen notando rostros rígidos y tramas alargadas
Las críticas más persistentes se refieren a las imágenes. Los espectadores se han quejado de movimientos toscos, expresiones faciales rígidas y diálogos poco naturales. Li ha reconocido problemas en las tomas largas, las expresiones, el habla y la sincronización de los movimientos de los labios con las palabras.
Algunos espectadores también cuestionan el guion. Entre las quejas figuran situaciones poco verosímiles al principio, un romance poco convincente y tramas innecesarias que alargan la historia hasta unos 1.000 episodios. La misma extensión que ofrece material nuevo a los espectadores más fieles puede poner a prueba la paciencia de quienes prefieren una narración más concisa.
Los creadores han respondido dedicando más tiempo a la preparación. En otro momento, su operación más amplia llegó a tener hasta cinco grupos de producción trabajando al mismo tiempo y estrenaba unos 20 dramas al mes. Desde entonces, la producción mensual ha caído a menos de 10, a medida que el equipo se orienta hacia proyectos desarrollados con más cuidado.
Leer novelas y reescribir guiones consume tiempo, pero no créditos de generación de video. El enfoque de Zhang consiste en tomar más decisiones antes de generar el material. Así, cada proyecto puede utilizar más recursos de computación, mientras que una producción total menor puede reducir el consumo combinado del estudio.
Un éxito excepcional en un mercado saturado
DataEye contabilizó 221.900 dramas de IA añadidos a Douyin durante la primera mitad de 2026. De ellos, 1.055 superaron los 100 millones de reproducciones: aproximadamente el 0,48%, o uno de cada 210. Incluso en un mercado que se mide en miles de millones de reproducciones, las audiencias muy numerosas se concentraron en una pequeña fracción de los estrenos.
El estilo visual de «Entrar en la Song» también constituye una minoría en Hongguo. DataEye contabilizó 500 dramas de IA y dramas animados que aparecieron en las listas de la plataforma en septiembre: 460 usaban animación 3D, el 92%, mientras que 38 empleaban imágenes que parecían actores reales, el 7,6%. Los títulos animados superaban a los realistas en una proporción aproximada de 12 a uno.
El flujo de videos nativo de Douyin mostraba un patrón distinto: según la comparación citada, los dramas realistas de IA recibían más del 60% de las reproducciones. Por tanto, la elección estética de un creador depende de la plataforma, el público y el formato de visualización en cuestión.
También es cada vez más difícil ganarse la vida en el sector. Los precios de producción han caído con fuerza, algunas plataformas han retirado los pagos garantizados por dramas creados íntegramente con IA y se han reducido los porcentajes de reparto de ingresos. Además, las plataformas han retirado grandes cantidades de material de baja calidad.
Zhang ha advertido que no se debe suponer que comprar un programa o hacer un curso facilite el éxito. Su propio camino incluyó una práctica prolongada, encargos comerciales y experimentación sin remuneración. El equipo prepara nuevas adaptaciones, pero no dio una fecha de estreno para su próximo proyecto.
Puntos clave
- «Entrar en la Song» publicó unos 1.000 episodios en 10 temporadas entre agosto y principios de noviembre.
- Las reproducciones acumuladas se situaron en 12.000 millones hasta el 6 de noviembre, mientras que otras fuentes de esas mismas fechas mencionaron 6.600 millones.
- Seis creadores centrales trabajaron dentro de un grupo de producción más amplio de unas 10 personas y de un estudio con más de 30 integrantes.
- Li Chaohua dijo que los costos de computación superaron 1 millón de yuanes; Zhang Hansheng afirmó que las ganancias todavía no se habían calculado por completo.
- Los espectadores elogiaron el suspenso, pero criticaron las interpretaciones rígidas de la IA y las tramas alargadas.
- El estudio ha reducido la producción para dedicar más tiempo a los guiones, la preparación y el control de calidad.
